麻花团队，恭喜沈藤、马莉、闫飞、彭达魔，还有所有的主创，你们拿出了一部真正优秀的喜剧电影！
事实证明，我的眼光没错！
我相信，观众会用自己的电影票给出最公平的答案！
预祝《夏洛特烦恼》票房大卖！”
杨简的这番话，无疑是对《夏洛特烦恼》最有力的背书。
映礼结束后，在后台的休息室里，张成又领着麻花的几位核心成员再次紧紧握住杨简的手，感激之情不用多言。
他们知道，如果没有杨简的支持，没有天眼影业的投资和行支持，没有杨简和柳亦妃今晚亲自来站台带来的巨大关注度，《夏洛特烦恼》的命运可能会截然不同。
“杨导，我们都是自己人，多的我就不说了，您就瞧好吧，我们一定不辜负您的期待。”
张成认真地说道。
沈藤野收起了搞笑，红着眼圈：“谢谢杨导，谢谢柳老师，真的太感谢了！”
他这些年虽然成为了一名成功的小品演员，也通过《欢乐喜剧人》成为了一名很有知名度的喜剧演员，可是在电影这个行业，他还是个十足的菜鸟，要不是杨简拍板，他不知道什么时候才有机会出演一部电影的主角。
杨简笑着回应：“都是自己人，不说这些。
电影好才是硬道理。
接下来跑路演辛苦你们了，等着你们的好消息！”
回家的车上，小朋友们也都困了，在自己的位置上呼呼大睡。
而杨简和柳亦妃还沉浸在电影带来的欢乐余韵中，不时讨论着里面的经典桥段。
“那个‘一剪梅’男孩袁华，太有喜感了！”
柳亦妃笑道。
“沈藤真是长在观众笑点上的男人。”
杨简摇头感叹，“他这种喜剧天赋，独一无二。
我只在本善大叔身上看到过这种天赋，或说能力吧。”
沈藤的这种喜剧天赋，杨简都非常佩服。
这真的是一种独一无二的天赋，沈藤天生就该吃喜剧这碗饭。
喜剧和其他许多行业一样，门槛其实不高，但是想要真正的登堂入室，那就要看天赋了。
简单来说，演喜剧让人笑不算最难，但演好喜剧，成为顶尖的那批喜剧演员，这是表演艺术中最难的领域之一。
为什么会有人觉得喜剧好演？
喜剧的成败非常直接——观众笑了，就是成功；没笑，就是失败。
这种即时性让演员能迅调整，不像悲剧或正剧需要更长的情绪铺垫和回味。
一些喜剧的套路，比如夸张的表情、滑稽的口音、摔倒、出洋相等，是可以通过技术手段模仿的。
很多人觉得做鬼脸谁不会？
还有就是，在日常生活中，很多人都具备逗笑朋友的能力，这让人们产生一种我上我也行的错觉。
所以，如果只是以逗乐观众为标准，通过训练掌握一些技巧，是可以在一定程度上做到的。
从这个角度看，它似乎好演。
但实际情况是，演好喜剧难如登天。
真正的顶尖喜剧表演，是艺术和技术的完美结合。
先是节奏感的把握。
一个笑点的前置停顿有多长？笑点之后的停顿留给观众笑多久？差o5秒效果就天差地别。
这是喜剧最核心、最难以言传的技巧。
什么时候要像连珠炮一样说话？什么时候要慢下来？动作是快是慢？所有这些节奏都决定了包袱能否抖响。
最高级的喜剧不是演出来的，而是真的。
演员必须让观众相信，这个荒诞情境中的人物是真实存在的，他的一切行为和逻辑自洽。
一旦演员自己觉得我在演一个搞笑的人，表演就会变得浮夸、做作，
