随着主持人一声 “比赛开始”，演播厅内瞬间陷入寂静，所有人的目光都聚焦在舞台中央的两张画案上。?x¨x*i.a,n?g*s+h￠u`..c+o?m\山本一郎没有像之前那样急于落笔，而是从紫檀木匣中取出一卷泛黄的画轴，缓缓展开 —— 竟是小日子国江户时代着名画家葛饰北斋的《富岳三十六景?神奈川冲浪里》复刻稿。他嘴角勾起一抹算计的笑，显然是刻意避开了与盛嘉骏正面比拼 “江山万里”，转而选择自己更擅长的 “浮世绘山水”，想借题材优势出奇制胜。
“哼，倒是会投机取巧。” 台下有人低声议论，“知道比不过中华山水，就换他们自己的画，真是没骨气！” 但也有人担忧 —— 山本一郎的浮世绘技法本就精湛，如今又选了熟悉的题材，盛嘉骏想要赢，恐怕没那么容易。
山本一郎蘸墨的手稳如磐石，他以浮世绘特有的 “线描” 技法为基础，先以浓墨勾勒出海浪的轮廓，线条刚劲如刀，每一笔都带着力量感。不同于中华山水的含蓄，浮世绘的海浪更显夸张奔放，他笔下的浪花翻涌着，像是要冲破宣纸，将富士山的巍峨与海浪的汹涌形成鲜明对比。更令人惊讶的是，他在颜料中加入了少量金粉，让浪花的边缘泛着淡淡的光泽，在灯光下显得格外夺目 —— 显然是吸取了之前的经验，想靠视觉冲击取胜。
另一边，盛嘉骏却显得格外从容。他没有急着动笔，而是闭上眼睛，指尖轻轻在宣纸上方滑动，仿佛在感受《八十七神仙卷》的神韵。片刻后，他睁开眼，眼中闪过一丝笃定，拿起王启明赠予的唐代紫毫笔，蘸了蘸淡墨，缓缓落下第一笔。
这一笔看似轻柔，却蕴含着千钧之力 —— 笔锋在宣纸上划过，留下一道细腻如丝的线条，正是画圣吴道子独创的 “吴带当风” 描法。线条流畅自然，没有丝毫滞涩，仿佛不是用笔在画，而是神仙自身的衣袂在随风飘动。`如.蚊?蛧_ _追~嶵,新!彰!节\台下懂行的观众瞬间屏住呼吸，王启明更是激动地向前迈出一步，眼中满是难以置信：“这…… 这是‘吴带当风’！他竟然真的会！”
盛嘉骏的笔尖不停，很快，第一位神仙的轮廓便跃然纸上。头戴花冠，身披绶带，衣袂飘飘，虽未上色，却已能看出仙风道骨的气韵。他的笔法极为细腻，神仙的发丝、衣纹的褶皱，甚至绶带上的纹路，都勾勒得清晰可见，每一笔都精准还原了《八十七神仙卷》的神韵，仿佛不是仿品，而是从真迹上拓印下来的一般。
山本一郎眼角的余光瞥见盛嘉骏的画作，心中不由一紧。他加快了手中的速度，开始为《神奈川冲浪里》上色 —— 他以群青为主色调，渲染出海浪的深邃，又用赭石色勾勒富士山的轮廓，色彩对比强烈，视觉冲击力十足。为了凸显优势，他甚至在海浪中加入了细小的银箔，让浪花看起来更加逼真，宛如真的海水在阳光下闪烁。
可越是着急，他的笔法就越显慌乱。在勾勒富士山的积雪时，一笔不慎，墨色晕染开来，破坏了积雪的纯净感。他下意识地想用纸巾擦拭，却反而让画面更显杂乱，原本的自信渐渐被焦虑取代。
反观盛嘉骏，依旧从容不迫。他已完成了八位神仙的勾勒，开始用淡墨渲染背景。不同于山本一郎的浓墨重彩，他的渲染极为轻柔，通过墨色的浓淡变化，营造出 “云雾缭绕、仙气缥缈” 的意境。神仙们仿佛在云雾中缓缓前行，衣袂飘动间，似有微风拂过，连台下的观众都仿佛能感受到画中的仙气，忍不住屏住呼吸，生怕惊扰了画中的神仙。
“太像了…… 简直和真迹一模一样！” 王启明凑到画案旁，声音带着颤抖。他曾有幸在故宫博物院见过《八十七神仙卷》真迹，盛嘉骏的作品不仅在笔法、构图上与真迹别无二致，更难得的是抓住了 “
