花仕女图》中的‘工笔’古技，定让你见识中华古画技的厉害。”
工作人员很快在舞台两侧搭起仿古画案，铺上特制的熟宣 —— 这种宣纸吸水性弱，更适合古画技的分层上色。?优+品/小^说-王￠ ·最￠鑫-璋~踕·哽?鑫.快￠案上摆放着研磨好的矿石颜料：石青、石绿、朱砂、赭石，皆是遵循古法炼制，色泽醇厚。现场观众纷纷屏住呼吸，手机镜头齐刷刷对准舞台，直播间的弹幕瞬间密集起来 ——“顾风加油！复原过《千里江山图》的大佬，肯定能赢！”“苏墨的工笔花鸟古技绝了，让小日子国的人开开眼！”“期待古画对决，这才是中华传统文化的精髓！”
随着主持人一声 “开始”，顾风和山本一郎率先展开对决。顾风取出清代古墨，在砚台中缓缓研磨，墨汁渐渐呈现出温润的黑色，散发出淡淡的松烟香。他凝神片刻，用 “狼毫笔” 蘸满淡墨，以 “披麻皴” 技法勾勒山石轮廓 —— 笔锋沉稳，线条粗细均匀，每一笔都严格遵循宋代山水画的比例，短短半个时辰，远山的轮廓便跃然纸上，透着一股古朴庄重的气息。
！再看山本一郎，他竟从随身的紫檀木匣中取出一卷宋代古宣纸，又拿出一块泛着光泽的古墨 —— 竟是明代程君房制作的 “玄元灵气墨”！台下懂行的观众瞬间惊呼：“那是明代顶级古墨！没想到他竟有如此珍藏！” 山本一郎熟练地研磨古墨，随即用一支 “兼毫笔” 以 “斧劈皴” 技法勾勒山石 —— 他的笔法竟带着几分南宋马远 “一角构图” 的韵味，线条刚劲有力，山石的立体感瞬间凸显，与顾风的 “披麻皴” 形成鲜明对比。
更令人惊讶的是，山本一郎调制颜料时，竟严格遵循宋代 “青绿山水” 古法 —— 将石青、石绿矿石粉末与明胶按特定比例混合，分层研磨三个时辰（现场提前备好研磨好的颜料），上色时先以赭石打底，再逐层罩染石绿、石青，每一层都薄如蝉翼，却让山石呈现出厚重的质感。顾风虽也按古法上色，但在颜料调制的细腻度上，明显稍逊一筹 —— 山本一郎的石青颜料透着一股宝石般的光泽，而顾风的颜料色泽虽正，却少了几分灵动。
两个时辰转瞬即逝，两人同时停笔。顾风的作品《青绿江山图》—— 远山如黛，近水含烟，亭台楼阁点缀其间，严格遵循宋代 “青绿山水” 古技，意境悠远，却在色彩层次感上稍显不足；山本一郎的作品《秋山行旅图》—— 以 “斧劈皴” 勾勒的山石苍劲有力，石青、石绿的罩染层层递进，竟在画面中营造出 “秋高气爽” 的光影效果，更难得的是，他在画面角落以 “瘦金体” 题字，字体飘逸，与画面完美融合，竟有几分宋徽宗赵佶的神韵。
评委席上，几位研究古画的专家陷入了沉默。许久，一位白发苍苍的老专家叹息道：“顾风的作品，技法工整，意境贴合宋代古画，已是难得的佳作。可山本一郎的作品…… 无论是‘斧劈皴’的运用，还是颜料的调制，甚至题字的字体，都深得南宋古画精髓，尤其是光影效果的营造，更是突破了传统古画的局限，却又不违背古画神韵，技高一筹啊。”
顾风看着自己的作品，双手微微颤抖，却还是对着山本一郎拱手：“你的‘青绿山水’古技，确实在我之上。但我会继续研习，下次见面，定能赢你。”
山本一郎嘴角上扬，语气带着几分得意：“年轻人，有这份心是好的，但古画技讲究‘天赋 + 积淀’，不是靠努力就能追上的。接下来，该轮到你这位师弟了。”
苏墨深吸一口气，走上前：“我与你比‘工笔花鸟’古技，题材定为‘牡丹’，遵循唐代《簪花仕女图》中的‘工笔’古技，比的是‘游丝描’的细腻与‘晕染’的层次感，限时两个时辰。”
山本一郎
